Designer

Designer, Berater und Art Director. Federica Biasi ist eine der vielversprechendsten Figuren des italienischen Designs. Ihre Ausbildung absolvierte sie in Italien, arbeitete anschließend einige Jahre in den Niederlanden, wo sie sich von der formalen Einfachheit des nordischen Designs inspirieren ließ. Im Jahre 2015 gründete sie ihr Studio in Mailand und arbeitete nachfolgend mit einer Vielzahl von Unternehmen im Einrichtungs- und Designbereich zusammen. Ihr Stil, der voller Sensibilität und Aufmerksamkeit für die ästhetischen Eigenschaften ist, zusammen mit dem Know-how des Umfeldes, mit dem sie arbeitet, und ihrer klaren Vision des Designs haben sie zu einem der prominentesten Namen des jungen italienischen Designs gemacht. Sie wurde nach einer Nominierung durch Andrea Branzi von Maison&Objet während der Edition 2018 in Paris als rising Talent ausgezeichnet.

Designer, Berater und Art Director. Federica Biasi ist eine der vielversprechendsten Figuren des italienischen Designs. Ihre Ausbildung absolvierte sie in Italien, arbeitete anschließend einige Jahre in den Niederlanden, wo sie sich von der formalen Einfachheit des nordischen Designs inspirieren ließ. Im Jahre 2015 gründete sie ihr Studio in Mailand und arbeitete nachfolgend mit einer Vielzahl von Unternehmen im Einrichtungs- und Designbereich zusammen. Ihr Stil, der voller Sensibilität und Aufmerksamkeit für die ästhetischen Eigenschaften ist, zusammen mit dem Know-how des Umfeldes, mit dem sie arbeitet, und ihrer klaren Vision des Designs haben sie zu einem der prominentesten Namen des jungen italienischen Designs gemacht. Sie wurde nach einer Nominierung durch Andrea Branzi von Maison&Objet während der Edition 2018 in Paris als rising Talent ausgezeichnet.

Als aufmerksame und sensible Interpretin der Entwicklungen und Strömungen des modernen, zeitgenössischen Stils gelingt es Silvia Prevedello, ein harmonisches Gleichgewicht zwischen dem planerischen Aspekt ihres Berufs als Architektin und ihrer angeborenen Begabung für dekorative Kunst, Fotografie und Design zu finden. Ihre Designphilosophie verbindet Form und Funktion durch die präzise Definition von Materialien und Farben. So entstehen Produkte, die ein Gesamtkonzept zum Ausdruck bringen, das unabhängig von Stilen und individuellen Eigenschaften ist.

Manuela Busetti, Andrea Garuti und Matteo Redaelli absolvierten ihre Ausbildung am Europäischen Institut für Design (Istituto Europeo di Design, IED) in Mailand. Nach zahlreichen individuellen Kooperationen mit einigen der renommiertesten Mailänder Designstudios, führten sie ihre persönlichen Visionen, Fähigkeiten und ihre besondere Sensibilität zusammen. So entstand das Designstudio, welches ihren Namen trägt: Studio Busetti Garuti Redaelli. Ihr Designansatz ist eine gelungene und ausgewogene Synthese aus Pragmatismus und Eklektizismus. Eine große Rolle spielen dabei ihre Aufgeschlossenheit und Offenheit für Neues sowie die damit einhergehende kontinuierliche Forschungsarbeit, die Lösungen von eleganter Einfachheit ermöglichen, sowohl in technischer als auch in formaler Hinsicht. Ein Gewinn insbesondere für Benutzerfreundlichkeit und Verständlichkeit. Dieses Gespür für die neuen Bedürfnisse und Notwendigkeiten des Alltags schlägt sich in zahlreichen Auszeichnungen bei internationalen Designwettbewerben nieder, darunter die Archiproducts Design Awards 2017 und die Hip Awards 2021.

Das Studio ferriani.sbolgi  wurde 2020 von Marco Ferriani und Sara Sbolgi gegründet, zwei Designern, die auf eine fundierte Ausbildung an der Kunsthochschule ISIA in Florenz zurückblicken können. Eine lange Reihe von Kooperationen mit etablierten Größen wie Studiopepe, Piero Lissoni und Carlo Colombo erlaubte dem Kreativduo, solide und umfangreiche praktische Fähigkeiten in den Bereichen Produktdesign, Möbeldesign und Art Direction aufzubauen, welche die Basis für ihre Projekte bilden. Sie wurden 2022 von DeZeen als eines der aufstrebenden Designstudios des Jahres ausgewählt und erhielten 2023 den Archiproducts Design Award für das Produkt Diade, das sie für die Foster Group entworfen haben, und den Red Dot Design Award für das Produkt Origami des Herstellers Magnetolab. Seit Januar 2023 engagiert sich das Studio außerdem aktiv in der Ausbildung junger Designer und hat in diesem Zusammenhang gleich zwei Lehrstühle inne: einen für Planung und Design an der Kunsthochschule ISIA Florenz und einen für Produktdesign am Europäischen Institut für Design IED Florenz.

Gabriele Panciera, 1996 in Mailand geboren, ist ein junger und talentierter Designer, der sein Studium in Produktdesign am Europäischen Institut für Design mit Erfolg abschloss. Nach zahlreichen Kooperationen als Industriedesigner entschied er sich für einen weiterführenden Studien- und Forschungsaufenthalt in London, wo er namhafte Preise und Auszeichnungen gewann, die seine einzigartige Vision von Design prägten. Seine Ausbildung schloss er mit dem Master in Design Engineering am renommierten Politecnico di Milano mit Auszeichnung ab. Im Jahr 2020 gründete er sein eigenes Unternehmen, das sich hauptsächlich auf Möbeldesign, limitierte Auflagen sowie die Beratung von Studios und Unternehmen im Bereich Design konzentriert. Sein Engagement für innovatives Design und seine Fähigkeit, Ästhetik und Funktionalität miteinander zu verbinden, begründen seinen hervorragenden Ruf in der modernen Designszene.

Valeria Carlesso ist Designerin aus Bassano del Grappa. Nach Abschluss ihres Architekturstudiums an der IUAV in Venedig begann sie sofort als Freiberuflerin mit verschiedenen Architektur- und Designstudios zusammenzuarbeiten. Mit dem Studio Gherardi aus Castelfranco Veneto sammelte sie erste Erfahrungen im Bereich Industriedesign und seit 2015 ist Valeria Carlesso In-house-Designerin der Battistella Company. Hier arbeitet sie eng mit den firmeninternen Technischen Abteilungen sowie der externen Künstlerischen Leitung bei der Entwicklung von Produkten und Katalogen zusammen. Sie ist für die gesamte Gruppe für die Planung der italienischen und internationalen Messestände sowie der Showrooms zuständig. Für Novamobili trägt sie die Verantwortung für die Gestaltung des Mailänder Flagshipstores. Seit 2020 koordiniert sie die Künstlerische Leitung der Marken Nidi und Novamobili und seit 2021 ist sie Creative and Design Director für die 3 Marken der Gruppe Battistella Company, zu der Novamobili gehört.

Zanellato/Bortotto ist ein Designatelier, welches im Jahre 2015 von Giorgia Zanellato und Daniele Bortotto gegründet wurde. Nach ihrem Master für Produktdesign am ECAL in der Schweiz begann Giorgia Zanellato mit Fabrica, dem Forschungszentrum von Benetton, zusammenzuarbeiten und Daniele Bortotto mit dem Schweizer Designer Adrien Rovero. Aus ersten gemeinsamen Projekten entstand die Kollektion „Acqua Alta“, vorgestellt am Mailänder Salone Satellite im Jahr 2013. Das Projekt traf auf reges Interesse und war der Beginn einer bis heute andauernden Entwicklung. Ihre Arbeiten wurden in verschiedenen Galerien und Museen, wie im MAXXI in Rom, im Triennale Design Museum sowie im Museum Poldi Pezzoli ausgestellt.

E-ggs ist ein Planungsstudio mit transversalem Ansatz, das sich zwischen Produktdesign, Innendesign und Architektur bewegt. Dabei richten sich Aufmerksamkeit und Neugier auf die Entdeckung des Ungewöhnlichen im Alltäglichen, immer auf der Suche nach neuen Ausdrucksmöglichkeiten bezüglich Darstellung und Materialien. So entwickeln sich neue Ideen aus der genauen Beobachtung und Erforschung der alltäglichen Notwendigkeiten. E-ggs - das sind Gaia Giotti, Giona Scarselli, Cristina Razzanelli, Marco Popolo und Erica De Candido - gewann eine Vielzahl von internationalen Preisen, wie den Red Dot Award, IF design Award, Wallpaper* Design Award, den German Design Award und den Archiproduct Design Award.

Das venezianische Studio Zaven wurde 2008 von Enrica Cavarzan und Marco Zavagno gegründet und ist auf Produktdesign, Grafik, Installationen und Art Direction spezialisiert. Ihre Arbeit strebt stets nach einer glasklaren formalen Reinheit auf der Basis einer präzisen analytischen Grundstruktur: Jedes Produkt ist damit immer das Ergebnis eines sorgfältigen Forschungs- und Syntheseprozesses. Das Kreativduo hat zahlreiche Kooperationen in verschiedenen Bereichen aufgebaut und hält Kurse und Workshops an vielen Universitäten, Akademien und Designschulen. Die Entwürfe, Designs und Entwicklungen des Studios finden sich in Museen und Ausstellungen auf der ganzen Welt.

Der Stil, der ihn unverwechselbar und zu einem der vielversprechendsten, italienischen Designer macht, basiert auf dem ständigen Studium der Materialien und der Entdeckung unerwarteter Potentiale in ihnen. Seine Planungen und Entwürfe wurden auf einigen der wichtigsten Ausstellungen präsentiert. Dazu gehören das Maxxi in Roma, die Triennale in Mailand, das London Design Festival, die Biennale di Architettura in Venedig und das Centre Pompidou in Paris. Er war Dozent an der venezianischen Universität für Architektur IUAV und am LED in Madrid und leitet Workshops für Domaine de Boisbuchet (Vitra Design Museum). Nach langjähriger Arbeit als Berater für Fabrica, arbeitet er derzeit an der Seite von Jaime Hayon am italienischen Sitz des Design- und Kommunikationszentrums. Parallel dazu setzt er seine Forschungsarbeiten in der Welt der hochwertigen Handwerkskunst fort und entwickelt neue Projekte für verschiedene Marken im Einrichtungsbereich.

Makoto Kawamoto wurde im japanischen Hyogo geboren, lebt und arbeitet jedoch in Mailand im Bereich Design, Grafik und Innenarchitektur. Er nahm an einer Vielzahl von Ausstellungen in Italien und im Ausland teil und gehörte zu den ausgewählten Teilnehmern am Wettbewerb Young&Design der Jahre 1997 und 1999. Im Jahr 2000 nahm er an der Biennale del Design di Saint-Etienne teil. Einige seiner Werke und Projekte gehören zu den für den ADI Design Index 2005 ausgewählten Produkten. 2006 gewann er den Good Design Award des The Chicago Athenaeum Museum of Architecture and Design. Seine Arbeiten wurden auf vielen internationalen Ausstellungen gezeigt, wie beispielsweise im Chelsea Art Museum (New York), in der Living Design Gallery Ozone (Tokyo), im Wexner Center for the Arts (Columbus, Ohio), 100% Design (London), Maison&Objet (Paris), auf der Biennale Internationale Design (Saint-Etienne) und der Mailänder Möbelmesse Salone del Mobile.

Edoardo Gherardi, Architekt und Designer, Gründer des Namensvetter Architekturbüros. Sein Tätigkeitsbereich reicht von urbanistischer bis architektonischer Planung, vom Innen- bis zum Industriedesign. Sein Architekturbüro ist unter anderem für die Gestaltung einiger der wichtigsten Ausstellungen italienischer Kunst verantwortlich. Er arbeitet sowohl in Italien als auch im Ausland im Bereich Gebäudeplanung und Innenarchitektur. Für Edoardo Gherardi ist die Planung ein komplexes Wesen, bei dem sich viele Aspekte überlappen, welche in einer einheitlichen Lösung koordiniert werden müssen.

Tormena-Neadesign widmet sich Architektur, Industriedesign und Interior Design und entstand aus dem Wunsch heraus, Erfahrungen und Leidenschaften miteinander zu teilen sowie das kreative Potential zu nutzen, welches sich aus unterschiedlicher Sensibilität, Einfühlungskraft und Wahrnehmungsvermögen ergibt. Die Gründer - Luca Tormena, Guido Piazzalunga und Simonetta Arcaini - arbeiten mit den wichtigsten Unternehmen im Einrichtungsbereich zusammen und entwickeln gemeinsam mit ihnen Produkte, Ausstellungsflächen bei den Händlern sowie Messestände auf internationalen Messen. Sie arbeiten vor allem im künstlerischen Bereich mit einem Team von Partnern zusammen und verbinden auf diese Weise alle Kompetenzen und Fähigkeiten miteinander, die für die Entwicklung einer grafischen und fotografischen Kommunikation erforderlich sind.

Novamobili studio ist die Abteilung für Forschung und Produktdesign von Novamobili. Der Ort, an dem neue Einrichtungslösungen entwickelt werden, die den Ansprüchen des modernen Wohnens entsprechen. Hier gehen Kreativität und spezialisierte Professionalität Hand in Hand, werden Ideen entwickelt und wird den Projekten und Planungen eine konkrete Form gegeben. Vom Konzept zum Prototyp. Von den ersten Skizzen ausgehend verfolgt Novamobili studio jede Phase des Entwicklungsprozesses, bis hin zur Definition der finalen Gestalt und Beschaffenheit der Angebote, die in unsere Kollektionen aufgenommen werden.